Joe Montague pegou na tarefa de dar crédito a Ron Ryan,
autor de muitos temas quer para a sua banda, os The Walkers, quer para os The
Dave Clark 5. Isso já foi nos anos 60, mas mesmo assim Montague achou por bem
que as novas gerações (e as mais antigas, também, naturalmente) conhecessem
essas composições. Por isso, a sua banda, os The Hootenanny, gravaram este álbum
que traz algumas surpresas agradáveis. E foi este o mote para a conversa com o
líder da banda de Leeds.
Olá, Joe, como estás?
Obrigado, pela disponibilidade. Quando decidiram tocar estas músicas criadas
por Ron Ryan e o que vos motivou a gravá-las e lançá-las num álbum?
Eu conheci Ron através do meu podcast
That 60s Recording e estava interessado nas suas experiências de
trabalho como backing vocal na Denmark St nos anos 60, o seu trabalho
com várias bandas e as músicas que ele escreveu para The Dave Clark 5,
mas nunca recebeu nenhum crédito. Como resultado da nossa conversa, Ron começou
a enviar-me músicas que tinha escrito que nunca foram gravadas ou lançadas
adequadamente. Achei uma pena que ninguém conhecesse realmente Ron e ele
tivesse essa enorme riqueza de material que precisava de atenção! Foi quando decidi
homenagear Ron e as suas músicas maravilhosas gravando-as como se fossem os
anos 60 e realmente capturar a sensação e a emoção das músicas.
Qual a importância que Ron
Ryan e a sua banda The Walkers tiveram para a existência dos The Hootenanny?
Como banda, The Hootenanny
já existia antes de eu conhecer Ron, mas assim que ouvi as músicas dele, soube que
seriam uma combinação perfeita de como gostamos de fazer música. Acho que dá
para perceber uma semelhança entre as nossas versões das músicas e as versões
dos The Walker, que só ouvi depois do nosso disco ter ficado pronto!
Qual
foi o teu critério de seleção para a escolha destas músicas?
Procurei músicas que tivessem uma
sensação particularmente dos anos 60. Ron tinha escrito algumas delas durante
os anos 60, por exemplo, I Have Love que foi lançada pelos Pageboys
em 1965, mas algumas foram escritas mais tarde. Ou seja, eu queria que todas
tivessem um estilo semelhante e se prestassem às técnicas de produção dos anos
60.
E
qual foi a tua preocupação com a forma como as apresentaste agora?
Ron descreveu-me como ele escreve
as músicas na sua cabeça, imaginando Aretha Franklin a cantar ao lado de
um coral gospel. Essa foi a minha inspiração, portanto ouvi muito Aretha
Franklin para me inspirar nos arranjos e estilo de produção, bem como
outros artistas dos anos 60, desde The Supremes a Manfred Mann.
Eu quis capturar uma sensação de estúdio ao vivo, que ficasse algures entre a Motown
Records e a Regent Sounds.
O
álbum inclui, como bónus, seis músicas tocadas pelos próprios The Walkers. Como
foi possível a recuperação desse material?
Um dia recebi uma mensagem de
texto inesperada de Alan Saint, filho de Roy Saint que era o
baterista dos The Walkers. Roy tinha alguns discos em vinil que os The
Walkers (para os quais Ron foi o vocalista principal) fez na Regent
Sounds durante os anos 60, tinha ouvido falar do meu projeto e perguntou se
eu estaria interessado em ouvi-los. Não acreditei, foi muito emocionante. Logo
que os ouvi, percebi que eles tinham que estar no disco, tinham tanta energia e
vivacidade! Roger da Think Like A Key e eu limpamos os temas, mas não
muito, pois queríamos manter aquele brilho dos anos 60.
A música
The Light tem a participação do próprio Ron Ryan. Como
foi possível?
Foi muito importante para mim
apresentar Ron no disco, ele tem uma voz muito rica e sem esforço. A intenção
original era viajar até a casa do Ron e gravar a Louie e o Ron a cantar o dueto
juntos, porém fiquei infetado com Covid na mesma semana e tivemos que recorrer
à gravação remota. Gravamos a faixa básica no meu estúdio em Leeds e enviamos
para Ron, que gravou o seu vocal num estúdio próximo, depois Louie gravou o
vocal dela por cima.
Fala-nos
da experiência de gravação. Tudo foi gravado ao vivo em estúdio, certo?
Gravamos juntos as faixas básicas
da banda ao vivo, com muito vazamento entre os microfones, focado mais na
performance do que no isolamento de cada instrumento. Depois, os vocalistas
gravaram juntos por cima, gravando o vocal principal e o backing vocal
juntos na mesma passagem, novamente focado na performance. Na maioria das vezes
não usamos auscultadores, monitorizamos na sala através de alto-falantes. Algo
muda quando são usados auscultadores e era importante manter a linha 'orelha
para instrumento' clara!
E
quanto a lançamentos pessoais dos The Hootenanny? O que têm planeado?
Temos um álbum gravado há alguns
anos chamado The 2-Track Sessions que foram gravações ao vivo feitas numa
máquina de fita de 2 pistas. Eu gostaria de fazer mais coisas dessas e mais
alguns álbuns como forma de celebrar outros compositores dos anos 60 e músicas
menos conhecidas dos anos 60. Tenho algumas ideias!
Muito obrigado, Joe, mais uma vez. Queres acrescentar mais alguma coisa?
Obrigado pelo teu interesse no álbum, as composições de Ron merecem ser celebradas e a sua história precisa ser ouvida por toda a parte, ainda há tempo para Dave Clark lhe dar o seu crédito!
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