Entrevista: The Picturebooks

O duo germânico conhecido por The Picturebooks tem tido uma postura muito própria ao longo dos anos e dos seus lançamentos. Desta vez, viram a sua tour interrompida por uma pandemia. Então o que fazer? Lamentar-se? Nada disso! Colocar as mãos na massa, ir para estúdio e criar. E depois chamar os seus amigos artistas e pedir-lhe para participar. Muito trabalho feito remotamente e algum cara a cara. O resultado é The Major Minor Collective, o mais destacado álbum da carreira do duo. E é Fynn Claus Grabke quem nos descreve todos os pormenores do nascimento desta obra.

Viva, Fynn, como estás? Os The Picturebooks estão de volta aos álbuns, com The Major Minor Collective, em setembro. Para já, o que nos podem dizer sobre este sucessor de The Hand Of Time?

Ei, estamos muito bem, na verdade. Temos aproveitado o tempo de descanso e temo-nos concentrado em coisas como este álbum. O que podemos dizer sobre isso é que foi muito divertido escrever e gravar e é provavelmente o álbum onde aprendemos mais sobre composição, produção e como funciona o negócio.

 

Podemos dizer que uma dupla com tantos convidados é uma Major Minor Collective? (risos)

Acho que sim (risos).

 

O título é muito sugestivo. O que significa?

Acho que pode significar muitas coisas e, em primeiro lugar, sentimos que soa bem e funciona com dois opostos. O maior e o menor. No mundo da música, isso pode significar: um acorde maior ou menor. Ou socialmente: uma maioria ou minoria... a lista é infinita.

 

Como ocuparam o tempo entre The Hand of Time e The Major Minor Collective?

Começou com o que fazemos de melhor, a tournée! Muitos datas! Quando o vírus começou a ser notícia, estávamos em tournée pelos EUA com a banda britânica de Steve Harris - Steve é o baixista dos Iron Maiden – bem como bastantes espetáculos como cabeça de cartaz. Acabamos de começar a nossa parte europeia da tournée quando a merda enlouqueceu. Estávamos em Nottingham quando a Europa começou a fechar as fronteiras e decidimos ir para casa logo após o espetáculo, durante a noite e ver como as coisas evoluíam nos 2 dias de folga que estavam à nossa frente, mas já a caminho de casa as fronteiras estavam a fechar atrás de nós e pela manhã estava claro que tão cedo não voltaríamos à tournée. Momentos estranhos com certeza e nós fizemos uma pequena pausa por uma semana. Normalmente, para nós, tentamos tirar o melhor proveito da situação, entrámos no nosso estúdio e trabalhamos em música durante todo o dia, quero dizer, não havia mais nada para fazer...

 

Então a situação de pandemia apressou o vosso processo de escrita?

De qualquer maneira, nunca tivemos pressa porque estamos a trabalhar 24 horas por dia, 7 dias por semana. Isso apenas ajudou a ser criativo de novas maneiras e provavelmente ter a oportunidade de ter no álbum nomes tão grandes como os nossos convidados, porque eles realmente tiveram tempo para fazer algo assim (risos).

 

Precisamente, vocês os dois estão muito bem acompanhados por muitos convidados incríveis. Quando surgiu essa ideia de abrir as vossas a parceiros externos?

Bem, no início estávamos a escrever e a gravar lentamente, mas, de repente, tínhamos tantas músicas que parecia que precisavam de um pouco mais ou diferentes do que nós poderíamos e foi aí que surgiu a ideia de talvez perguntar a alguns dos nossos amigos se eles se queriam juntar à diversão. Criámos um site secreto e carregamos as músicas que achamos que precisavam de um tratamento especial por parte dos nossos colegas artistas e iríamos entrar em contacto e deixar os cantores escolherem a música que queriam e fazer o que quisessem com elas. Foi superinteressante ver como eles interpretaram as músicas e alucinante por ter os nomes que estão no álbum.

 

Os convidados tiveram algum tipo de participação na construção das músicas?

Realmente não, porque já tínhamos feito essa parte, mas obviamente, os vocais mudam toda a vibe e decidem se uma música se torna um hit ou não.

 

Todos os convidados que queriam convidar estavam disponíveis ou houve alguma impossibilidade?

Escrevemos uma lista A e todos dessa lista estão neste álbum, portanto, claro que sim! Super feliz com isso!

 

A maior parte do trabalho foi feito remotamente. Chegaram a encontrar-se cara a cara com alguns dos convidados? Como foi o processo?

Essa foi a parte mais louca! Uma música como Rebel com Lzzy Hale dos Halestorm, foi escrita e gravada por nós aqui na Alemanha, a parte dela foi gravada em Nashville, o vídeo foi gravado separadamente e todos nós dizemos a mesma coisa, parecia que estávamos numa sala juntos a tocar e a escrever juntos essa música. É uma loucura o que a arte é capaz. Mas tivemos alguns artistas que realmente visitamos e gravamos como Dennis Lyxzen (Refused, The International Noise Conspiracy...), Elin Larson (Blues Pills), Dave Dinsmore (Brant Bjork)... isso foi muito especial, pois acabamos de ter a oportunidade de estar cara a cara com eles e foi ótimo depois de semanas de confinamento estar novamente com outros artistas e fazer música juntos, falar sobre música, ligarmo-nos. Esses três, na verdade, foram todos gravados numa viagem que fizemos, onde fomos para o norte. Provavelmente uma das coisas mais porreiras que já fizemos. Sem stress, sem parvoíces, tudo divertido!

 

Portanto, dito isto, este álbum poderá ser definitivamente considerado como um “filho da pandemia”?

Não sei. Tudo o que sei é que esta pandemia está a mostrar que a arte encontrará sempre uma maneira de se expressar. Os artistas nascem para criar algo do nada e quanto mais desafiador, melhor será o resultado. Os humanos sentiam frio, por isso inventaram maneiras de controlar o fogo. Muitas vezes é um incómodo para a gente tornar-se criativo e assim como o fogo não foi inventado por nós, mas as ferramentas e técnicas para o controlar foram. Assim nós criamos tudo o mais, usamos e lidamos com o que está lá. A pandemia deixou artistas, amantes da arte, distribuidores, jornalistas... todos muito mais próximos. Alguns não conseguiram sobreviver e outros estão em melhor situação porque podem ter feito isso pelos motivos errados em primeiro lugar.

 

Este álbum é considerado o vosso lançamento mais diversificado e emocionante até agora. Além de tudo o que falamos, o que o tornou diferente desta vez?

Acho que ter um cantor diferente em cada música é a grande diferença (risos). A sério, nós realmente tentamos ser o mais diferentes possível. Philipp usou pratos que nunca usa, eu tentei muito mais coisas que eu nunca faria numa guitarra e em relação à produção também. Muitas das decisões foram feitas de uma maneira que normalmente teríamos feito e o engraçado é que ainda soa 100% como nós! Aprendemos que não somos nós por causa das coisas que acreditávamos definirem o nosso som, somos quem somos porque somos quem somos e que sempre será assim. Esta foi uma das realizações mais libertadoras que tivemos nos últimos tempos e definitivamente teve um impacto sobre nós para o nosso futuro.

 

Podes falar-nos de que trata a canção Song 12?

Tudo sobre o que as pessoas querem falar. Todos podem e devem ter a sua própria versão da música e mandar para nós ou postar nas redes sociais e nós fazemos dela a nossa música. Nós amamos a música, mas era uma das músicas que não foi escolhida por ninguém, portanto pensamos que esta poderia ser uma ótima oportunidade de fazer algo diferente com ela.

 

Assim que a pandemia permitir, o que estão a preparar para apresentar estas músicas ao vivo? Será possível com, pelo menos, alguns dos convidados?

Com certeza teremos convidados surpresa em tournée aqui e ali, talvez tocaremos as nossas próprias versões de algumas das músicas. Simplesmente Philipp e eu subimos a palco e fazemos arte e as pessoas assistem a fazermos isso. Somos mais do que amigos e mais do que irmãos. Às vezes parece que somos um e no palco isso torna-se uma coisa que nós os dois não podemos parar. Mal posso esperar para sentir isso de novo!

 

Obrigado, Fynn, mais uma vez. Queres acrescentar mais alguma coisa ou enviar uma mensagem para os vossos fãs?

Espero que vocês gostem deste álbum tanto quanto nós gostamos de o fazer. O álbum mostra que quando colocas a tua mente em algo que pode parecer impossível agora, mas fazes o que for preciso e deixas a tua mente ser mais forte do que os teus sentimentos, verás que és capaz de o alcançar! Não é importante saber onde queres estar no futuro, é importante saber o que não queres e onde não foste! Está aberto para que a vida aconteça e aproveita as oportunidades que se abrem quando estiveres na tua jornada e segue o fluxo. Para de planear o futuro, limita-te a dar o primeiro passo e o caminho revelará a tua infância! Adoro-vos a todos! Obrigado por todo o vosso apoio! Apareçam para vocês próprios! Todos os dias! Não importa como! Façam acontecer!!!