Entrevista: Parellel Minds

 

Terceiro álbum para os franceses Parallel Minds e a continuação do seu crescimento. Echos From Afar é o seu título e mostra-nos uma banda cada vez mais coesa e, acima de tudo, cada vez mais criativa. A estrear uma nova editora, o quer também acaba por ser uma evidência do seu crescimento, os Parallel Minds resolveram também mudar um pouco a sua componente lírica. Como nos confirmam, entre outros temas, o vocalista Stéphane Fradet e o baixista/guitarrista Grégory Giraudo.

 

Olá, pessoal. Como estão desde a última vez em que falamos? Em primeiro lugar, parabéns pelo vosso novo álbum. Quando começaram a trabalhar em Echoes From Afar?

STEPHANE FRADET (SF): Há quase três anos atrás. O álbum poderia estar pronto um ano antes, mas por causa de todas as restrições que aconteceram não pudemos ensaiar o suficiente e também foi difícil gravar a bateria. Mas a composição foi muito rápida, considerando a riqueza do álbum, mas fomos desacelerando devido a eventos externos.

 

Parece que este álbum é composto por duas partes distintas. É verdade? Podes explicar-nos esta divisão das músicas no álbum?

GREGORY GIGAUDO (GG): Sim. A primeira metade do álbum tem 5 músicas separadas com histórias separadas, todas inspiradas em diferentes obras de ficção científica. A segunda metade é como um mini-álbum conceptual, inspirado em Endymion, uma série de livros de Dan Simmons. Já havíamos feito Hyperion no nosso primeiro álbum e queríamos fazer uma sequência disso. A história é tão grande e épica que decidimos dividi-la em 5 músicas diferentes. Mas devem ser ouvidas como uma grande peça épica.

 

É costume trazerem problemas sérios para a vossa música. Volta a acontecer isso? Quais são os principais temas das músicas deste álbum?

SF: Agora não. Como Greg disse, este álbum é baseado em obras de ficção científica, portanto o principal desafio para as letras era evitar torná-las muito cheesy ou muito descritivas. Mas, agora que terminamos este, e depois de todos os problemas que passamos, tenho toneladas de ideias de tópicos horríveis para lidar!

 

Neste álbum, há um incrível equilíbrio entre peso e melodia. Acham que este é o vosso melhor álbum até agora?

GG: Eu adoro os dois primeiros álbuns que fizemos e ainda estou muito orgulhoso deles, mas acho que Echoes From Afar é um grande passo em todos os sentidos possíveis. Realmente queríamos expandir os nossos horizontes e tentar coisas que nunca fizemos antes, especialmente em termos de arranjos. Este é um álbum muito mais denso, atmosférico e complexo, que requer muita escuta para descobrir tudo. Mas, ainda queríamos que as melodias e os refrões fossem muito impactantes e cativantes e acho que encontramos o equilíbrio certo entre todos os diferentes elementos. Fico feliz que concordes comigo a este respeito.

SF: Sim, com certeza, acho que é a nossa melhor proposta. Mas acho que uma banda considera sempre que o seu último álbum é o melhor, não é? De qualquer maneira, ele encaixa-se com o nosso estado de espírito atual.

 

Qual foi a vossa abordagem à composição e no processo de gravação deste álbum? Fizeram algo diferente desta vez?

GG: Desta vez, conversamos sobre o tema geral e o conceito do álbum antes de começarmos a escrever qualquer coisa, pelo que quando começamos a compor, tínhamos um objetivo e um foco que ajudaram tremendamente. Nós escrevemos o álbum quase como escreveríamos a banda sonora de um filme. O processo de composição foi muito divertido e estávamos muito inspirados. Quanto ao processo de gravação, fizemos praticamente da mesma forma que fizemos os dois primeiros álbuns. Fazemos tudo por conta própria, incluindo a mistura. É que estamos a melhorar nisso e acho que a produção de som é a melhor que já tivemos.

SF: Sem grandes mudanças, Greg ainda escreve a maioria das músicas. Eu também trago as minhas peças. Às vezes (Feel The Force por exemplo) trago algumas demos de merda incluindo uma parte básica de bateria e algumas melodias vocais e ele consegue entender o que eu tenho em mente - melhor do que eu esperava!

 

Ao longo do álbum, podemos ouvir alguns instrumentos tradicionais e não-metal. Quem os tocou?

SF: Precisávamos de muitas orquestrações neste álbum. Conjuntos de instrumentos soam ótimos, mas partes a solo são mais delicadas. Perguntamos aqui e ali (principalmente amigos de Greg, que trabalham numa escola de música) e eles ajudaram a melhorar as coisas.

 

Além disso, para a parte vocal, contam com uma convidada feminina em The Greater Gift. Quem é ela e como foi possível a sua cooperação?

SF: O mesmo, apenas perguntando. Perguntamos a algumas pessoas pela internet se elas conheciam algumas boas vocalistas e várias responderam. Laurie convenceu-nos porque ela tinha essa voz áspera. Nós não queríamos esse típico estilo de vocal limpo/Within Temptation (sem ofensa, ela canta incrivelmente bem). Estávamos à procura de alguém que tivesse esses dois intervalos, como eu. Uma rapariga capaz de ter uma voz muito suave e áspera quando necessário.

 

E como conseguiram essas bombásticas passagens orquestrais?

GG: Eu escrevi e organizei todas as partes orquestrais. Como não podíamos pagar a uma orquestra real, contamos com instrumentos virtuais. Eles podem soar muito convincentes se os misturares da maneira certa. E realmente adicionam muito às músicas. Nós não os escrevemos como uma parte glorificada de teclado, eles são realmente parte integrante das músicas.

SF: Sim, a parte metal ainda e sempre será o coração das músicas. Os riffs vêm primeiro e só depois adicionamos uma camada de coisas extras para ampliar o poder das músicas.

 

No Fate foi o primeiro single. Por que escolheram essa música?

GG: No Fate é uma das músicas mais cativantes e também uma das mais pesadas, portanto foi uma escolha óbvia como primeiro single.

 

Terceiro álbum… terceira editora diferente. Como explicam estas mudanças?

SF: Precisamos crescer e ganhar audiência para a banda. Desta vez, ter uma nova editora francesa parecia ser a melhor jogada para nós. O tempo irá dizer.

 

A capa do álbum é muito bonita. Quem foi o responsável por isso? Consegue capturar totalmente a essência do álbum?

SF: Fui eu! Somos uma banda 99% DIY e um pouco maníacos por controle. Sou um grafista profissional e, mesmo gostando mais de animação 3D, consigo ser suficientemente bom para convencer os restantes elementos a deixarem-me ser o encarregado das partes visuais! Assim, da mesma forma que Greg nos envia demos e discutimos e alteramos/adicionamos coisas, fiz o mesmo com o artwork da capa. Somos uma banda muito democrática, portanto cada um dá a sua opinião. A capa ganhou vida de forma muito rápida, fiz 3 ou 4 sugestões e esta agradou a todos. Uma cara sem nome a cruzar um anel ameaçador de uma dimensão para outra combinava muito com ter músicas diferentes, passando de um universo para outro.

 

Prontos para subir ao palco? O que têm programado para os próximos tempos?

GG: Acabamos de contratar o nosso novo baixista, Fabien e, com certeza, estamos prontos para arrasar. Estamos ansiosos para tocar em palco, mas ainda não há datas concretas para anunciar.

SF: Os elementos são incrivelmente coesos no ensaio (e no palco também). Vamos manter os dedos cruzados para o final de 22.

 

Obrigado. Querem enviar alguma mensagem para os vossos fãs portugueses?

GG: Obrigado pelo vosso apoio e espero que gostem deste álbum. Este tem sido um trabalho de amor!

SF: Eu digo o mesmo. Esta foi uma grande viagem e se forem um pouco curiosos e capazes de investir emocionalmente num álbum, este deve ser o truque. E obrigado à Via Nocturna por nos apoiar desde o início! Muito obrigado!