O primeiro álbum em mais de 5 anos dos Burden Of
Grief acaba por ser a mais cabal demonstração da capacidade de um coletivo que,
a completar 30 anos de carreira, ainda olha para a frente com a intenção de
melhorar e de se reinventar. E isso é plenamente conseguido com Destination Dystopia, o
oitavo álbum da banda. O guitarrista e um dos compositores, Philipp Hanfland, fala-nos
desta evolução no som e na composição da banda.
Olá, Philipp, tudo bem? Obrigado por esta oportunidade! O que têm
feito os Burden Of Grief desde o lançamento de Eye Of The Storm, há cinco anos?
O nosso antigo
baterista Sebastian disse-nos algum tempo depois do lançamento de Eye Of The
Storm que ele ia deixar a banda. Tinha obrigações familiares de construir
uma casa e criar os filhos e também queria mudar o seu rumo musical após 13
anos. Felizmente, ele ficou até encontrarmos um sucessor e fazer uma boa minitournée
connosco na Inglaterra no final de 2018. Tínhamos então um novo baterista, Jan,
mas no final ele só esteve presente nos nossos espetáculos de 2019. Durante a
pandemia, tudo ficou paralisado para nós. Mas quando quisemos recomeçar,
percebemos que tanto ele como Johannes simplesmente já não conseguiam encontrar
o tempo necessário. Nestas circunstâncias, era simplesmente impossível
continuar a banda. Por isso discutimos e decidimos a separação de forma
amigável. O longo intervalo de tempo entre os dois álbuns deveu-se tanto à
pandemia como, sobretudo, às mudanças de formação, que resultam sempre em
treinos demorados.
As músicas agora apresentadas em Destination Dystopia são todas novas e preparadas para este
álbum ou são resultado do vosso trabalho criativo ao longo destes últimos anos?
Na verdade,
começamos a compor músicas com a nova formação. Não houve material escrito
antes de 2022.
Durante este período, tiveram, então, diversas mudanças na
formação. Quem está na banda agora? Já teve a oportunidade de colaborar na
criação destas novas músicas?
No início de 2019
estávamos numa minitournée com os Hate Force One e In Sanity,
onde notamos Manuel, o baterista dos Hate Force One, de forma muito
positiva e estava no topo da nossa lista de desejos quando estávamos à procura
de um baterista. Dominik também estava nos Hate Force One, na altura, mas
nos vocais. Como guitarristas, nós conhecíamo-lo dos Nightbearer. Mas ele,
assim como nós, vem de Warburg, é claro que o conhecemos há muito mais tempo e
já dividimos o palco com as suas bandas anteriores. Estou convencido de que com
estes dois temos agora a formação mais forte de sempre, e também foi uma
vantagem que os dois já estivessem ativos juntos noutras bandas. E como em
quase todos os nossos álbuns, temos uma divisão quase uniforme nas composições,
ou seja, metade das músicas vem de mim e a outra metade do outro guitarrista.
Com o Dome temos um compositor completamente novo na banda que imediatamente
contribuiu com um material extremamente forte. E Manuel é um baterista muito
mais pesado que Robb. Portanto, o novo álbum é mais rápido e pesado em muitas
áreas, mas ao mesmo tempo tentamos manter o material da música muito variado e
interessante. Essa foi a abordagem com Eye Of The Storm, mas acho que
conseguimos aperfeiçoá-la novamente com os dois novos elementos.
Essas mudanças foram uma das causas desse lapso de tempo entre
os lançamentos?
Como referi
anteriormente, o longo intervalo de tempo entre os dois álbuns deveu-se tanto à
pandemia como, sobretudo, às mudanças de formação, que cada vez implicam ensaios
demorados. Os nossos dois novos membros, Manu e Dome, juntaram-se à banda no
final de 2021, pudemos fazer nossos primeiros espetáculos juntos na primavera
de 2022 e começámos a escrever músicas intensamente a partir de meados de 2022.
Houve sempre espetáculos a acontecer ao mesmo tempo. Por isso, o tempo passa
rápido. Mas a composição propriamente dita foi relativamente rápida para nós.
Entre 2018 e 2022, compor músicas estava simplesmente fora de questão pelos
motivos mencionados.
Kristian "Kohle" Kohlmannslehner e o seu assistente
Daniel Claar estiveram responsáveis pela gravação da bateria, mistura e
masterização do álbum no Kohlekeller Studios. Que orientações lhes deram e que
contribuições trouxeram para as vossas composições?
Já tínhamos produzido
o nosso álbum anterior Eye Of The Storm com Kohle e estávamos mais
felizes do que nunca. Portanto, não havia dúvidas de que voltaríamos ao estúdio
dele com o novo álbum. A principal diferença em relação ao último álbum foi que
desta vez também gravamos a bateria com ele, o que foi realmente um grande
avanço. A nossa especificação para o som era essencialmente que queríamos ter
um som thrash moderno e não um som death metal excessivamente
sueco. As músicas já tinham sido preparadas detalhadamente e pré-produzidas, portanto,
não houve mudanças significativas em estúdio. Na verdade, houve uma intervenção
nada insignificante de Kohl no refrão de A Daydream Of Sorrow.
Originalmente pretendíamos que fosse em andamento duplo, mas ele sugeriu que
reduzíssemos o andamento para metade no refrão, o que na verdade tem um efeito
completamente diferente.
E como foi o tempo passado em estúdio? Correu tudo bem?
Todo o processo
de produção durou vários meses. Como sempre, nós mesmos gravámos as guitarras,
o baixo e os vocais, as gravações da bateria levaram de 5 a 6 dias e a mistura demorou
mais uma semana.
Destination
Dystopia é apontado como o vosso álbum mais forte, pesado e variado da
história da banda. Além disso, olhando para alguns títulos de músicas, é uma
declaração contra a forma como as coisas estão no mundo?
Na verdade, sou
uma pessoa muito equilibrada e com pensamentos muito positivos. Se eu tivesse
algo parecido com um lema na vida, seria “Vai funcionar de alguma forma!” Mas,
na verdade, vejo poucas hipóteses no desenvolvimento dos problemas globais.
Definitivamente superaremos isso de alguma forma. Mas para as gerações futuras
que viverão daqui a 50 ou 100 anos, não vejo como irá funcionar. Os problemas
do aquecimento global, da alimentação da crescente população mundial, dos
problemas das pensões, etc., são quase impossíveis de controlar. Ao mesmo
tempo, estamos a testemunhar como as sociedades se estão a tornar cada vez mais
divididas e as guerras estão a rebentar continuamente pelas mesmas razões.
Viajo muito pelo mundo em trabalho e lazer e durante muito tempo considerei a
educação uma das medidas mais importantes para resolver os problemas dos países
mais pobres. Mas quando vejo agora quão incrivelmente estúpidas se comportam as
sociedades ocidentais supostamente educadas, a minha avaliação aparentemente estava
errada.
Fevered
Dreams e A Daydream Of Sorrow foram os dois primeiros singles
lançados. Por que escolheram essas músicas? Têm planos para outros no futuro?
Fevered Dreams
resume muito bem todas as facetas do álbum, ou seja, ritmo, riffs
pesados, groove, muitas melodias cativantes. A Daydream Of Sorrow,
por outro lado, é bem menos representativa devido ao seu ritmo mais lento. É
bastante incomum e também extremamente cativante. Escolhemos essas duas músicas
como singles avançados porque as consideramos como tendo o maior potencial
de sucesso, desde que se possa dizer que a nossa música tem isso. Ao mesmo
tempo, também fizemos questão de usar uma música minha e outra do Dome. A rota
real do álbum é certamente mais pesada do que A Daydream Of Sorrow
talvez sugira. No início do próximo ano haverá mais um single e vídeo,
onde usaremos muito material ao vivo e de bastidores dos nossos espetáculos
deste ano.
O que agendaram para uma tournée após o lançamento do álbum?
Como sempre, os espetáculos
para o próximo ano já estão planeados. Devido ao feedback
inesperadamente muito positivo, especialmente nas principais revistas
impressas, também queremos ver até que ponto podemos dar passos ainda maiores
em direção a digressões e/ou grandes festivais. Assim que algo estiver pronto,
é claro que iremos anunciá-lo.
Com quase 30 anos de carreira, ainda sentem que têm objetivos a
cumprir?
A nossa atitude
realmente séria sempre foi a de que queremos melhorar a cada novo álbum. Até
agora conseguimos fazer isso muito bem, mesmo que eu certamente olhe para
alguns dos nossos álbuns anteriores de uma forma um pouco diferente. Mas os
últimos 3-4 álbuns em particular sempre foram uma melhoria em relação ao álbum
anterior. E estabelecemos um padrão bastante alto com Destination Dystopia,
portanto realmente temos de fazer um esforço para ir ainda mais longe aqui.
Obrigado, Philipp. Foi uma honra. Queres enviar alguma mensagem para
os nossos leitores?
Eu sei por mim
mesmo como às vezes é difícil revisitar uma imagem já estabelecida de uma banda
mais antiga. Estou surpreendido que completaremos cerca de 30 anos no próximo
ano e tenho certeza de que muitas pessoas já formaram uma opinião neste
período, seja através de álbuns anteriores ou assistindo a espetáculos.
Gostaria, portanto, de encorajar o maior número possível de pessoas, mesmo que
conheçam a banda, a ouvir o novo álbum Destination Dystopia da forma
mais imparcial possível. Os resultados da imprensa até agora confirmam a nossa
crença de que fomos capazes de, realmente, dar um passo em frente com o álbum.
Quem já gostou da nossa música com certeza ficará bem atendido pelo novo álbum.
Mas, mesmo que ainda não nos conheçam ou ainda não se tenham interessado, o
álbum é altamente recomendado. Às vezes ainda se conseguem surpreender mesmo na
velhice (risos)…
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