Entrevista: Dragony

 

Foi preciso esperar até ao quinto álbum para os Dragony terem um álbum com… dragões! Acontece com Hic Svnt Dracones, álbum conceptual que explora o mistério da colónia perdida de Roanoke, mantendo a tendência iniciada no álbum anterior de usar títulos em latim. O sexteto de Viena estreia dois membros novos e um selo novo (embora dentro do mesmo grupo), alargando a sua abordagem de um power metal mais tradicional para a inclusão de alguns apontamentos de contemporaneidade. Enquanto se preparam para a tour com os Serious Black, o vocalista Siegfried Samer fala-nos deste novo registo.

 

Olá, Siegfried, muito obrigado pela tua disponibilidade! Hic Svnt Dracones é o vosso novo álbum e explora o mistério da colónia perdida de Roanoke. O que vos levou a aprofundar este tema? Há algum paralelo que queiras destacar entre a história da colónia e a nossa realidade contemporânea?

O conceito surgiu porque eu queria muito fazer um álbum com o título Hic Svnt Dracones, que não só se traduz em Here Be Dragons, mas que também era usado em cartas marítimas medievais para designar áreas desconhecidas do mundo. Que melhor cenário para designar “terras desconhecidas” do que os tempos dos corsários britânicos como Sir Walter Raleigh e Sir Francis Drake? E foi assim que surgiu o cenário em torno da “Colónia Perdida” de Roanoke, embora o álbum dê uma reviravolta fantástica e misture as coisas não só com dinossauros (portanto: dragões!), mas também com vikings e mitologia nórdica, para completar o cocktail épico de power metal!

 

O vosso som mistura elementos tradicionais do power metal com uma abordagem mais moderna. Como é que equilibram estes dois aspetos para apelar tanto aos fãs do metal clássico como àqueles que apreciam sons mais contemporâneos?

Bem, nós começámos realmente como uma banda fortemente inspirada pelas bandas europeias clássicas de power metal do final dos anos 90 e início dos anos 2000, como Sonata Arctica, Stratovarius, Rhapsody, Hammerfall e Avantasia. No entanto, ao longo dos últimos anos, outras influências também encontraram o seu caminho para os nossos sons de bandas de power metal mais contemporâneas, e por isso temos um pouco de ambos os mundos na nossa música: ainda podes encontrar aquelas músicas clássicas de power metal da velha escola com orquestração opulenta e estruturas de música mais completas, mas também o power metal moderno mais simples, que é muito divertido de tocar ao vivo, pois este estilo coneta-se com o público ao vivo.

 

Este álbum traz mais um título em latim, depois de Viribus Unitis. Porque é que escolheram essa opção? Podemos ver aqui uma tendência futura para continuar?

Como uma banda que se chama Dragony, já era altura de termos um título de álbum com “dragões”, não é? É também o nosso primeiro álbum com um dragão na capa, acreditam? Esperámos até ao nosso quinto álbum para o fazer (risos)! E sim, tenho outra ideia na cabeça para outro álbum com um título em latim, mas primeiro queremos promover o Hic Svnt Dracones, porque este tem muitas canções fantásticas que mal podemos esperar para tocar ao vivo!

 

Há alguma canção em particular em Hic Svnt Dracones que considerem especialmente significativa ou que melhor represente o espírito do disco?

A faixa-título, com certeza, pois leva-nos de volta às raízes musicais da banda... uma faixa longa e épica com influências pesadas de Meat Loaf e Avantasia, combinada com uma orquestração bombástica... é exatamente o que eu gosto! Mas também diria que Beyond The Rainbow Bridge é uma boa representação, pois também representa a abordagem mais moderna. Portanto, há duas canções que representam basicamente duas faces da mesma moeda!

 

Hic Svnt Dracones é o vosso primeiro álbum sob a bandeira da SPV/Steamhammer, depois de vários lançamentos com a Napalm Records e a Limb Music. Como é que esta mudança aconteceu e que impacto teve no processo criativo ou na produção do novo álbum?

Não teve qualquer influência no processo criativo, uma vez que a pré-produção do álbum precisa de ser feita antes de a editora dizer se quer ou não aceitar o próximo álbum - mas a mudança não é assim tão grande, uma vez que a SPV pertence à família Napalm Records, por isso a decisão foi tomada pela Napalm e pela SPV em conjunto, uma vez que a Napalm decidiu renovar o nosso contrato, mas queria que lançássemos através da SPV; e como a SPV concordou com isso, aqui estamos nós! E eu acho que é um ótimo ajuste também, já que a SPV é um pouco mais um tipo de gravadora da velha escola, onde eu acredito que Dragony se encaixa um pouco melhor do que na Napalm Records, que é mais moderna. Portanto, acho que é um grande desenvolvimento, e nós estamos realmente a gostar de trabalhar com uma editora lendária como a SPV!

 

Com a entrada do Matt nas guitarras e do Chris na bateria, como é que esta nova formação influenciou a dinâmica da banda, tanto no estúdio como ao vivo?

Como o Matt e especialmente o Chris são consideravelmente mais novos do que o núcleo “mais velho” da banda, ambos trouxeram muita energia fresca para a banda, o que foi realmente um tiro no braço necessário, basicamente! O Matt já tinha trabalhado connosco durante a produção do Viribus Unitis, por isso foi uma escolha lógica para manter na banda quando se tornou claro que o Andreas já não estaria disponível para nós, e o Chris convenceu-nos das suas qualidades quando se juntou a nós como baterista convidado para alguns espetáculos no ano passado, incluindo a nossa digressão pelo México, e encaixou-se muito bem na banda, por isso também foi a nossa primeira escolha quando tivemos de tomar a decisão de procurar um novo baterista para substituir o nosso membro fundador original Frederic.

 

A banda passou por várias fases sónicas, começando como Dragonslayer Project até chegar ao som que têm hoje. Como descreveriam a vossa evolução musical até ao Hic Svnt Dracones?

Acho que estamos em constante evolução, sempre a adicionar novos elementos e camadas às nossas composições. Acho que as nossas canções estão mais focadas agora, o que também tem muito a ver com o nosso trabalho em conjunto com o nosso produtor Frank Pitters, que tem estado connosco desde os primeiros dias do Dragonslayer Project, mas que tem tido um papel mais central no processo de composição nos últimos anos. Assim, as suas contribuições acrescentam muito ao nosso som atual e penso que também conseguimos melhorar individualmente como músicos, o que se reflete também nas atuações individuais no disco. É um desenvolvimento natural - se todos os álbuns soarem exatamente da mesma forma, as coisas podem tornar-se um pouco aborrecidas ao fim de algum tempo!

 

O álbum foi misturado e masterizado por Jacob Hansen, conhecido por seu trabalho com bandas como Amaranth e Epica. Como foi trabalhar com ele e qual o impacto que ele teve no som final do álbum?

Definitivamente uma bênção, especialmente porque acabámos por trabalhar com o Jacob num prazo bastante curto. Originalmente tínhamos planeado trabalhar novamente com o Seeb Levermann dos Orden Ogan, que já tinha misturado e masterizado o Viribus Unitis e feito um trabalho fantástico, no entanto o Seeb não estava disponível desta vez porque estava ocupado com o lançamento do novo álbum dos Orden Ogan, por isso tivemos de mudar à última da hora. Felizmente, Jacob Hansen estava disponível e, sendo ele um dos melhores engenheiros e produtores de metal da atualidade, sabíamos que estávamos em boas mãos - e acho que os resultados falam por si, pois o álbum soa muito, muito bem!

 

Em 2023, fizeram a vossa primeira digressão no México. Como foi a receção do público latino-americano? Notaste diferenças significativas entre os vários públicos internacionais?

Foi uma experiência fantástica! Quando recebemos o convite para fazer esta digressão no México, pensámos que alguém nos estava a tentar enganar (risos)! Mas depois de verificarmos os antecedentes, só ouvimos coisas boas sobre o promotor, e eles estavam corretos - estava tudo muito bem organizado e divertimo-nos imenso com os nossos co-headliners Neonfly. O público também foi incrível, é claro, há uma energia diferente com o público latino, especialmente na América Latina - é definitivamente uma mudança de ritmo do público da Europa Central que estamos mais acostumados, embora também seja sempre muito divertido tocar aqui na Europa, e já estamos ansiosos para a nossa próxima tournée europeia no início de 2025!

 

Após o lançamento de Hic Svnt Dracones, têm planos de voltar a grandes palcos internacionais, como Wacken ou 70.000 Tons of Metal, onde já tocaram anteriormente? Quais são as vossas expetativas para esta nova fase da banda em termos de atuações ao vivo?

Já confirmámos algumas datas de digressão, incluindo uma digressão de apoio aos Serious Black que nos levará um pouco por toda a Europa em março de 2025! Naturalmente, também estamos a trabalhar arduamente em mais reservas para festivais, e quem sabe - talvez acabemos em festivais como Wacken ou 70.000 Tons of Metal novamente no futuro; essas são sempre experiências muito especiais!

 

Depois deste quinto álbum, quais são as vossas ambições futuras? Podemos esperar mais trabalhos conceptuais como Hic Svnt Dracones, ou planeiam explorar novas direções musicais e temáticas?

Eu teria algumas ideias para outro álbum concetual semelhante, mas acho que também queremos voltar às nossas canções inspiradas na cultura pop, como em Masters Of The Multiverse ou Lords Of The Hunt, durante algum tempo - mas talvez lancemos esse tipo de canções como singles autónomos no futuro! Para já, estamos concentrados em promover o Hic Svnt Dracones, mas nunca se sabe o que virá a seguir!

 

Obrigado, Siegfried . Queres enviar alguma mensagem para os vossos fãs ou para os nossos leitores?

Muito obrigado pela entrevista, esperamos que os nossos fãs em Portugal gostem do novo álbum Hic Svnt Dracone, e vemo-nos todos na estrada! Mantenham-se gloriosos!