Live Report Hellfest' 25 - Dia 3 - Escolher é renunciar

 




Hellfest Dia 3 - Escolher é renunciar

A sexta-feira foi muito difícil, o termómetro estava saturado e o meu corpo suava tanto que os meus músculos estavam doridos pela manhã. Mas os metalheads também são teimosos. Ao escrever os primeiros relatos, sinto falta dos Howard, mas tudo bem. Planeio juntar-me aos amigos no Mainstage1 para ver os Audrey Horne. A apresentação deste quinteto norueguês é cedo. Alguns podem dizer que tal horário é uma pena para uma banda tão boa (isso é muito comum, não?). Bem, eles talvez estivessem chateados e começaram o show com This Is War, a faixa de abertura de Blackout, lançado em 2018.


Não os conheço muito bem. Vim pelo meu amigo, fiquei pela música (e pelos nossos circle pits loucos)! Eles estão felizes por estar aqui, não importa o que aconteça, é uma ótima banda ao vivo. Começam a toda velocidade, mantêm o ritmo e... aceleram no final.

 

A energia deles é contagiante, a música é muito boa, composições sólidas, ótimos riffs, todos eles são músicos incríveis.

 

Infelizmente, a configuração do MS1 não permite que o vocalista Toschie venha ter connosco ao pit, como ele costuma fazer em locais pequenos, mas ele aproveita bastante o proscénio, comunicando-se bastante com o público. Perfeito para começar o dia!

 

Terminando com Redemption Blues, eles ficam mais um pouco, aplaudidos pela multidão, enquanto o MS2 termina o seu soundcheck. Mas uma banda francesa nos espera, precisamos nos deslocar para não nos atrasarmos. De facto, o local é enorme e, mesmo vazio pela manhã, leva cerca de 5 minutos para ir do MS1 ao Valley (surpreendidos?).

Mars Red Sky é um trio francês de stoner psyche, de Bordeaux. Estranhamente, nunca os vi, embora seja um grande fã dos seus álbuns. Chego mesmo a tempo do melhor troll de todo o fim de semana... após a sua primeira música, eles cumprimentam o público com um Salut Les Vieilles Charrues. Sei que estão a brincar, eles estão familiarizados com esse tipo de piada em todos os locais!

 

Não estou surpreendido com a banda, a música rapidamente chama a atenção dos festivaleiros, é sólida, Arcadia, Strong Reflection, The Light Beyond... tantas músicas incríveis que perdi a conta enquanto discutia as virtudes do conforto da Thunderbird em relação a outros corpos offset e a proeminência da Fender Jaguar na cena grunge (que mais tarde influenciou também a cena stoner). Eles também partilharam uma informação importante: os Stoned Jesus perderam o avião e serão substituídos pelos Witchfinder, mas tocarão na Purple House às 18h. Que pena. É uma pena para os Black Country Communion.

Depois deste set fantástico, almoço um pouco e volto a juntar-me a alguns amigos (bem... cerca de 80 amigos, na verdade), e perco parcialmente os Witchfinder (já os vi), mas encontro um bom lugar para os Conan.

Acha que sabe o que é «pesado»? Bem... pode mudar de opinião.

 

 

 

É uma explosão pura de riffs sludge, quentes e pesados como chumbo derretido. Após o lançamento de Violence Dimension este ano, não é surpresa ter essas novas músicas no set, mas os Conan não facilitam. Eles geralmente montam as suas setlists com base nos seus álbuns mais antigos. Este continua a ser o caso, temos faixas de Evidence Of Immortality, Horseback Battle Hammer... é incrivelmente sludge, gorduroso, pesado como o inferno... queres ficar desesperado? Perfeito, eles têm-te de volta.

Agora que estou aqui, mantenho o meu bom lugar para discutir o headliner de sexta-feira com os amigos antes dos My Sleeping Karma. Como não vi os Muse, só posso dar um feedback indireto... Na verdade, há duas tendências principais: o alinhamento foi ótimo e perfeito para o Hellfest, mas... a mistura foi péssima, com guitarra insuficiente e falta da voz do Matt. Portanto, é um feedback contrastante. My Sleeping Karma! Os alemães estão de volta após um hiato de três anos, devido à longa doença do seu antigo baterista Steffen Weigand. Esta banda instrumental de rock psicadélico de três integrantes é conhecida por suas músicas longas, construindo paisagens musicais influenciadas por melodias hindus.

 

 

Eles construíram a sua setlist com base em toda a sua carreira, tocando músicas de Soma (Ephedra!!!), Atma (Maya Shakti..), MSK e Molsha...

 

 

Eles dominam as construções progressivas, alternadamente calmas e introspetivas (limpas com reverberação intensa e um pouco de coro) e explosivas, com um enorme fuzz rugido! Eles deixaram-nos num estado de consciência superior, após um final emocionante...

 

Escolher é renunciar

Um festival tão grande é, por natureza, uma fonte de conflitos. Há sempre três bandas a tocar ao mesmo tempo e, embora possa não haver escolhas óbvias, também há escolhas horríveis.

O que era originalmente uma escolha difícil (Black Country Communion em frente aos Grima e Stick To Your Guns) tornou-se insuportável com Stoned Jesus no Purple House. Stoned Jesus era imperdível para mim, portanto... desculpem, Joe, Glenn, Derek e Jason, não estarei convosco!

Ainda não falei sobre o Purple House: é uma tenda enorme, com um octógono no meio (pensem no UFC) onde uma banda de quatro integrantes pode tocar, algumas cabines de fliperama para relaxar... construída sobre as cinzas do The Cult, uma zona VIP/fãs. O conceito é interessante, pois também permite ter bandas de reserva em caso de cancelamento de última hora.

É adequado para os Stoned Jesus? Bem, imagina que queres colocar cerca de 2500 pessoas num local que pode aceitar... talvez 300... Muitos nem sequer tentaram entrar, estava lotado, estava quente como um forno, litros de suor, corpos a escorrer por todo o lado. Vi a primeira parte de fora, pois a segurança decidiu manter a situação o mais «segura» possível.

 

 

Lá dentro, a banda ucraniana está em chamas, o público está quente, Thessalia é cantada por toda a multidão, e alguns estão a começar a sofrer tanto que saem do local... e depois de longos 10 minutos, alguns são autorizados a entrar... e eu estou dentro... está tão lotado que não consigo chegar ao Matthieu. Luto para chegar aos bastidores (o octógono está no meio!). Igor é um frontman incrível, ele move-se por todo o palco, compartilhando o momento único com cada um que está lá dentro. Duas raparigas estão a mostrar as suas bandeiras de apoio à Ucrânia bem na frente da jaula quando as primeiras notas de I am the mountain ressoam...

Que momento! A icónica música de 16 minutos Seven Thunder Roars deixa a multidão em frenesim. São 10 minutos de headbanging antes do longo crescendo até ao final, com Igor a gritar «I AM THE MOUNTAIN», o chão inteiro a tremer, um tipo pendurado na jaula... Um momento inesquecível e fora do tempo!

Eles terminam com um trecho de The Rembrandts, antes de Here Come The Robots, com a multidão a começar um circle pit à volta da jaula! Pura loucura descontrolada!

Não há muito tempo para descansar depois disso, tenho de ir para o palco Altar para ver The Ocean. É uma banda alemã, cuja música pode ser relacionada a muitos géneros, do prog ao death. Eu estava um pouco preocupado com o set deles devido a vários anúncios de saída, incluindo o guitarrista principal e, mais importante, Loïc Rossetti, o vocalista. Bem, foi um concerto incrível, muito emocionante, porque era o último deles (David e Loïc trocaram vários abraços, estavam claramente muito emocionados com o momento...). Com foco em Phanerozoic I e II, o alinhamento foi tão perfeito que não poderia sonhar com uma despedida melhor para eles. A multidão era enorme, mesmo no Temple (bem, isso é o Deafheaven logo a seguir...) e muito além... começando com Cambrian, depois Permian, o set é claramente pesado, alternando entre partes calmas e limpas e seções explosivas com os guturais de Loïc!

 

Eles usam amplamente polirritmos, camadas intricadas de guitarra, harmónicos entre guitarra e baixo... a sua música é realmente “intelectual”, bem como orgânica. Claramente compará-los-ia com o Mastodon ou o Dvne pela complexidade das construções.

Encerrando o set e este capítulo da sua história com Jurassic | Cretaceous, eles deixam-nos em lágrimas e gratos por esses dezasseis anos com eles e pelo seu impacto único no género. Veremos como Robin Staps se sairá, mas como ele era o principal compositor, espero grandes coisas, se eles conseguirem encontrar um bom vocalista.

Faço uma pequena pausa para experimentar um pouco de Vola, mas tenho dificuldade em entrar. Tecnicamente ótimo, mas os vocais parecem medíocres depois de The Ocean. Talvez eu precise dedicar mais tempo a isso antes de poder apreciar.

Vejo um pouco de Scorpions à distância, antes de encontrar um lugar adequado para o final do dia com Russian Circles.

O set é incrível, o jogo de luzes é fantástico: bastante minimalista no palco, mas com belos visuais no ecrã. Este trio constrói histórias com as suas canções, empilhando camadas de riffs de guitarra (riffs longos), linhas de baixo, um pouco de teclado... Mike Sullivan domina o looper, criando a sua arte nota por nota, seguindo os polirritmos de Dave e Brian.

A maneira perfeita de terminar o dia e descansar um pouco antes do domingo.

Reportagem por: David Clabaut

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