E se a ideia de «lar» já não significar necessariamente um lugar
onde queremos ficar? É a partir dessa inquietação que os Blossom Cult constroem
Home, um álbum que olha para um mundo em
transformação sem procurar respostas fáceis, cruzando peso, progressividade,
melodia e uma forte dimensão emocional. Depois dos EPs Closure e Prequel,
Max Trockenberg e Janos Romualdo Krusenbaum chegam finalmente ao primeiro
longa-duração da banda. E foi com eles que falámos sobre o conceito de Home
e aquilo que poderá nascer quando este primeiro capítulo chegar ao fim.
Em primeiro lugar,
bem-vindos a Via Nocturna e parabéns pelo lançamento de Home. É um prazer
ter os Blossom Cult connosco. Como estão a viver estas primeiras semanas depois
de finalmente partilharem este álbum tão esperado com o mundo?
MAX TROCKENBERG (MT): Quando fundámos os Blossom Cult, já tínhamos
a visão para o álbum desde o início. Houve alguns obstáculos, como a pandemia e
algumas questões pessoais, que levaram ao adiamento do álbum. Por isso, as
semanas após o lançamento do álbum parecem ser o verdadeiro início da banda.
Temos muito mais em mente. Vamos finalmente fazer uma digressão no próximo ano.
Já começámos a falar internamente sobre futuros lançamentos e assim por diante…
por isso, sim, Home é, de certa forma, o nosso acelerador.
Para quem está a
descobrir os Blossom Cult pela primeira vez através de Home, como é que
apresentariam a banda, tanto musicalmente como filosoficamente? O que define os
Blossom Cult hoje em dia?
JANOS ROMUALDO KRUSENBAUM (JRK): Musicalmente, diria que temos as
nossas raízes no metal progressivo, mas não somos uma daquelas bandas
técnicas que tocam o máximo de notas rápidas possível e se entregam a músicas
de 15 minutos. A música tem um elemento cativante, ao mesmo tempo que
recompensa os ouvintes que querem aprofundar-se em camadas secretas e
profundidade tanto musical como emocional. Encaramos os Blossom Cult
como uma espécie de culto apocalíptico, que testemunha o colapso da sociedade,
especialmente da civilização ocidental, mas que, ao mesmo tempo, cultiva uma
semente de ténue esperança de que possa haver algo novo e bom a brotar das
cinzas. O mundo ocidental dos anos 90, naquele em que pelo menos eu e o Max
crescemos e que nos parecia seguro e acolhedor, está a desmoronar-se e, como
pessoas sensíveis e emotivas, acho que é essencial encontrar uma forma de
processar essas mudanças de alguma maneira. É isto que os Blossom Cult
e, especialmente, Home significam para mim.
Home é o vosso primeiro álbum após os
EPs Closure e Prequel. Olhando para trás, de que forma é que a
banda evoluiu ao longo destes seis anos e que aspetos da vossa identidade
permaneceram inalterados ao longo dessa jornada?
MT: O tempo passa tão depressa e acontecem tantas coisas todos os dias,
como guerras, tecnologia (IA) e coisas do género. Os Blossom Cult foi
fundado com a preocupação de que a humanidade, e especialmente a nossa
civilização ocidental, está a caminhar para um beco sem saída. Portanto, sim,
por um lado, aconteceram muitas coisas, coisas com um impacto significativo. No
entanto, as nossas preocupações desde a altura em que fundámos a banda não
mudaram assim tanto. Nunca quisemos ter razão, mas acho que, de certa forma,
tínhamos/temos. Assim, dessa perspetiva, é claro que coisas como a IA
influenciaram muitos temas, especialmente a música e o trabalho criativo. Ainda
assim, os temas em que os Blossom Cult se centram não mudaram realmente.
Mas, para mim pessoalmente, é importante referir que ouvimos muita música
diversificada, e acho que tem sido lançada tanta música nova e boa que irá
influenciar a nossa música em futuras gravações. Assim, a nível temático,
trata-se mais da primeira parte, enquanto a nível musical, trata-se mais da
segunda.
O álbum explora a ideia
de «lar» num mundo marcado pela divisão política, pela aceleração tecnológica e
pela incerteza social. Foi difícil traduzir um conceito tão abstrato e
profundamente pessoal em música sem se tornar excessivamente explícito?
JRK: Para mim, na verdade, pareceu-me completamente natural, como
mencionei antes, pessoas como nós precisam desesperadamente de alguma forma de
processar o que estão a sentir perante todos esses desenvolvimentos que
enfrentamos, que vão desde a revolução tecnológica até às mudanças demográficas
e culturais radicais. Por isso, escrevi
as letras a partir de uma perspetiva profundamente pessoal, olhando para o
mundo através dos meus próprios olhos. Basicamente, as minhas experiências e
sentimentos muito íntimos entrelaçaram-se com observações objetivas e factuais.
Para mim, essa é a única forma de parecer real e acho que é isso que também
cativa o ouvinte. Não pode ser puramente descritivo; é preciso haver uma camada
pessoal e emocional que te cative, onde possas encontrar a tua própria
perspetiva enquanto ouves.
Musicalmente, Home
equilibra a ambição progressiva com refrões memoráveis, texturas orquestrais e
intensidade emocional. Até que ponto tiveram consciência de encontrar o
equilíbrio certo entre todos esses aspetos?
MT: Os Blossom Cult não são a primeira banda do Janos e a minha. Em
todos os projetos, tentámos manter-nos o mais livres possível no que diz
respeito à composição. Naquela altura, alguns projetos podem ter sido um pouco
«desorganizados». Hoje, continuamos a querer ter esse tipo de liberdade quando
compomos. Os dois primeiros EPs foram importantes para descobrirmos qual
deveria ser o som propriamente dito dos Blossom Cult. Adoramos
orquestras, especialmente todos os tipos de violinos. Também adoramos alguns
elementos de sintetizador e, claro, guitarras pesadas. Com base nas
experiências descritas, foi, de certa forma, uma decisão consciente. Ainda
assim, parece-me errado dizê-lo dessa forma, porque nunca planeamos adicionar
cordas, sintetizadores ou o que quer que seja. Simplesmente adicionamos
elementos quando é assim que a canção deve soar. Não ficamos sentados a pensar:
«Que camada vem a seguir?» Fazemos apenas o que se adequa às canções. Se não
surgir naturalmente, é muito provável que a canção, ou o que quer que seja,
nunca venha a ser lançada.
O álbum conta com
vários músicos convidados, incluindo Leo Margarit, Andreas Kübler, Gunnar
Kaiser e Zach Ansley. O que é que cada uma destas colaborações trouxe ao álbum
e como é que decidiram quais as músicas mais adequadas para cada convidado?
JRK: Bem, na verdade, todos fizeram um trabalho incrível e
trouxeram exatamente o que esperávamos para o álbum! O Gunnar Kaiser era
um grande amigo meu antes de falecer e um autor e filósofo genial. Eu já queria
usar a sua explicação do «conceito da pílula» enquanto ele ainda estava vivo e
perguntei-lhe se poderia regravar algumas citações de uma transmissão ao vivo
que ele fez sobre o tema, e ele concordou. Infelizmente, antes de chegarmos a
fazê-lo, ele faleceu e acabei por usar as gravações originais da transmissão ao
vivo; agora até adoro um pouco essa qualidade crua e, para mim, é o seu
monumento pessoal, que me deixa sempre muito emocionado quando ouço as suas
citações nas nossas canções. Quanto aos outros convidados, o Andreas Kübler
e o Zach Ansley também são amigos e eu simplesmente ouvi as vozes deles
na minha cabeça para certas partes de certas canções e, felizmente, eles
concordaram em ajudar-nos. O mesmo aconteceu com o Leo Margarit, o que
para mim foi especialmente fantástico, pois ele faz parte da minha banda
favorita de sempre, os Pain Of Salvation.
Muitos ouvintes irão
provavelmente encarar o Home como uma viagem conceptual completa, em
vez de simplesmente uma coleção de canções. Se tivessem de escolher uma faixa
que melhor captasse a essência de todo o álbum, qual seria e porquê?
MT: Seria a canção Wake Up, e essa é também exatamente a razão pela
qual foi o primeiro single. Tem partes pesadas, principalmente vocais
limpos, mas também alguns gritos, partes limpas e algumas partes de metal
moderno combinadas com orquestração clássica. Para mim, é também uma canção que
se encaixaria musicalmente em todos os lançamentos até agora.
Agora que Home foi finalmente
lançado, já estão a planear levar estas canções para o palco? Os fãs podem
esperar atuações em festivais ou uma digressão para promover o álbum num futuro
próximo?
JRK: Acabámos de confirmar a nossa primeira digressão europeia
completa, como banda de apoio ao grupo de metal mongol Uuhai,
durante quase um mês, com início em março de 2027. 21 concertos em sete países
é mesmo um sonho tornado realidade; estou muito entusiasmado com isto! A
digressão já foi anunciada, por isso, se quiserem ver-nos em algum sítio,
consultem as datas; esta será uma boa oportunidade. Ah, e vejo que são portugueses — na verdade,
vamos tocar em Lisboa no dia 31 de março, por isso não há desculpas, têm de
aparecer! Além disso, também estamos confirmados como banda de apoio dos Axxis
em outubro; no entanto, é apenas um concerto e, se não me engano, já está
esgotado. Mas estamos a trabalhar em
muitas outras coisas fantásticas nos bastidores e vamos revelar tudo assim que
estiver definido. Por isso, é o momento perfeito para nos seguir nas redes
sociais ou onde quer que seja e fazer parte do culto nesta fase!
Com Home, os Blossom
Cult lançaram um marco importante. Olhando para o futuro, vês este álbum como o
fim de um capítulo ou como a base para um futuro ainda mais ambicioso?
MT: Bem, um pouco das duas coisas. Em primeiro lugar, é a base e o
acelerador para nós. Ainda agora começámos e há muito mais por vir. Em segundo
lugar, Home encerra o primeiro capítulo da nossa história. Como já
mencionei, o conceito e o plano para lançar Home existiam desde o
início. Três lançamentos, a Trindade de Home, por assim dizer. Por isso, pode
dizer-se que estabelecemos o primeiro marco fundamental e agora estamos a
caminho de construir o próximo andar.
Muito obrigado pelo vosso tempo e por partilharem as vossas ideias
com a Via Nocturna. Antes de nos despedirmos, gostariam de deixar uma mensagem
final para os teus fãs portugueses e para todos aqueles que estão prestes a
descobrir o Home?
JRK: Se
sentem o mesmo que nós, os Blossom Cult podem ser o vosso novo lar; espero
encontrar uma comunidade de pessoas com os mesmos interesses através deste
projeto musical; é música realmente boa e vem do coração; deviam dar-nos uma
oportunidade. Além disso, vamos tocar em Portugal a 31 de março de 2027; seria
fantástico encontrar alguns de vocês lá. Até lá!


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