Maxime Senizergues e Simon
Senizergues são dois irmãos que partilham a mesma paixão pela música. Apesar de
terem formações musicais diferentes, têm em comum o gosto pelo prog rock. É isso que os une
e que os faz compor em conjunto. Para o primeiro álbum, Equilibrium, um
trabalho conceptual, convidaram alguns músicos que permitissem que as suas
composições ganhassem outra vida, também em palco. Vejamos como estes dois
irmãos analisam esta sua obra policromática.
Olá, pessoal,
tudo bem? Obrigado pela disponibilidade. Em primeiro lugar, podem apresentar os
Polychrome aos rockers
portugueses?
Somos dois irmãos, Maxime e
Simon, de Paris. Um é guitarrista e o outro pianista. Nós os dois estudamos
música clássica. Tocamos juntos desde a adolescência e recentemente compusemos
e gravamos o nosso primeiro álbum, Equilibrium,
lançado em setembro de 2022! A jornada dos Polychrome como banda começou
há cerca de um ano. No início, nós dois escrevemos, compusemos e gravamos o
álbum. Depois procuramos outros músicos para se juntarem a nós em palco. O nosso
objetivo era desenvolver o nosso estilo através de um trabalho intenso em estúdio
e depois encontrar músicos que nos permitissem compartilhar a nossa música ao
vivo. Estamos muito satisfeitos com os músicos que agora temos a bordo. Graças
a eles, o som Polychrome ganha vida em palco.
Quando idealizaram
este projeto e qual era o vosso propósito?
Equilibrium é um projeto que nos demorou vários anos! Tudo começou quando começamos
a escrever juntos. Já tínhamos gravado demos
de algumas faixas do álbum. Por isso, à medida que nos desenvolvemos como
músicos, desenvolvemos as faixas em versões finais. Passo a passo, o conceito
do álbum foi ganhando forma: queríamos contar uma história. A história de Equilibrium é a jornada iniciática de um
personagem chamado Usky, que cresce na Inglaterra e, ao longo da sua vida,
enfrenta uma série de obstáculos que deve superar para encontrar o seu
equilíbrio interior. Este é um álbum dividido em 2 partes, 16 faixas, 8 + 8. A
música está ao serviço da história, para refletir o estado psicológico do herói
na sua busca pelo equilíbrio.
É a
primeira experiência a trabalhar em dupla? Quais foram as maiores dificuldades que
encontraram no caminho?
Esta foi a nossa primeira
experiência real como dupla, apesar de termos começado a tocar juntos desde
muito cedo. Temos uma relação muito próxima, por isso nunca foi difícil
trabalharmos juntos. Temos exatamente as mesmas influências, o que facilita a
composição. Quando escrevemos uma música, um traz uma ideia, o outro, completa.
Temos sorte de estar no mesmo comprimento de onda.
Que nomes
ou movimentos mais vos influenciaram?
Acho que dá para ouvir, mas o rock progressivo dos anos 70 é uma das
nossas principais influências. Os Beatles foram um ponto de partida na
nossa educação musical, e depois descobrimos todas aquelas grandes bandas
progressivas: Pink Floyd, King Crimson, Genesis... Eles
moldaram os nossos ouvidos. Robert Wyatt também desempenha um papel
importante na nossa inspiração, assim como o XTC. São artistas que
admiramos profundamente. Além do puro prog,
devemos mencionar a música clássica, que nos moldou e da qual nos inspiramos
muito na nossa escrita. A música minimalista, particularmente com o seu
pioneiro Steve Reich, inspira-nos nas suas técnicas composicionais. E
depois há o jazz, com compositores
como Miles Davis e Jeff Beck, num estilo mais fusion. O seu som singular é acompanhado
por cores meticulosamente escolhidas num um estilo muitas vezes reduzido.
O vosso nome
encaixa-se perfeitamente na vossa música policromática. Foi essa a intenção
principal para a escolha deste nome?
Primeiro pensamos em Polychrome
por causa das muitas modulações harmónicas presentes na nossa música. Na
verdade, adoramos o facto de poder alterar a cor de uma nota simplesmente
modificando os acordes que a acompanham. Desta forma, a mesma nota pode soar
diferente dependendo de como é enfatizada. Este princípio também pode ser
estendido ao domínio rítmico. Por fim, Polychrome é a ideia de uma certa
riqueza harmónica e rítmica, que é o ponto central das nossas composições.
Permitimo-nos a liberdade de misturar uma variedade de estilos musicais que nos
agradam e assim criar a nossa própria identidade musical. Além disso, a palavra
Polychrome tem a vantagem de ser universal.
Antes de
Polychrome, tiveram outras experiências musicais?
Nós os dois entramos numa banda
de reggae que formamos com amigos no
colégio. Foi isso que nos fez tocar juntos. Fizemos vários espetáculos com esse
grupo, que foi bastante dinâmico. As composições não eram nossas, portanto à
medida que os ensaios iam acontecendo, às vezes reuníamo-nos e tocávamos o que
tínhamos na cabeça. Isso resultou em duas composições que tocamos com o resto
da banda. Mesmo assim, a música que propusemos estava bastante distante do
estilo da banda. Foi isso que nos levou a começar a escrever e tocar juntos.
Por outro lado, nós os dois temos as nossas próprias experiências musicais.
Maxime estudou guitarra clássica no Conservatório de Paris e Simon voltou-se
para o jazz na Escola Americana de
Música Moderna de Paris.
Além de vocês os dois, alguns convidados deram a sua
contribuição para este álbum. O que estavam à procura com estas colaborações?
Em Equilibrium,
queríamos mudar as sonoridades de uma faixa para outra, para se adequar à
história e também para garantir que não soassem iguais. Tentamos diversificar
as orquestrações para ampliar a nossa paleta sonora.
Foi difícil convencer todos aqueles grandes músicos a
fazerem parte desta aventura musical?
Nem por isso, porque todos eles se conhecem há muito
tempo. Por exemplo, poderíamos contar com a participação do nosso pai na quinta
faixa do álbum! Ele toca clarinete.
Como foi a vossa preparação para este álbum? Quais foram os
principais objetivos?
O nosso principal objetivo era divulgar o que tínhamos em
mente. Este projeto está a amadurecer há vários anos e estávamos ansiosos para o
compartilhar para que a nossa música pudesse ser ouvida. O nosso álbum conta a
história de uma pessoa que simplesmente se está a tentar desenvolver e
enfrentar os seus próprios medos. Alguém que está a tentar encontrar o seu
lugar no mundo em seu redor e encontrar o seu equilíbrio psicológico para
seguir em frente. Esta história pode tocar a todos.
Vocês disponibilizaram este álbum no Facebook em 2022, mas só recentemente houve o lançamento
físico. O que vos motivou a optar por esta nova edição?
Para nós era fundamental que o álbum estivesse disponível
em CD. Somos fãs de rock progressivo
e crescemos com o prazer de descobrir um álbum, desde a capa até à música. O
universo visual é muito importante nesse tipo de música, principalmente quando
se trata de um álbum conceptual. Estamos muito orgulhosos do CD. Cada faixa
possui a sua própria ilustração, o que facilita a compreensão da história e da
atmosfera do álbum.
O álbum que os fãs podem ouvir em CD é exatamente o mesmo
que puderam ouvir no Facebook, ou adicionaram mais alguma coisa?
É sim. Se quiserem ouvir versões diferentes, gravamos 4
faixas do álbum numa sessão ao vivo. Esses vídeos estão disponíveis no nosso canal
no YouTube, Polychrome Music.
Já tiveram a oportunidade de tocar ao vivo? E o que têm
planeado para o futuro?
Já tocamos várias vezes em Paris. Gostaríamos de tocar
cada vez mais, não só em França, mas também no estrangeiro - porque não em
Portugal! Atualmente estamos a trabalhar em novas músicas para um futuro álbum.
Muito obrigado pessoal, mais uma vez. Querem acrescentar mais
alguma coisa?
Obrigado, Pedro, e obrigado por compartilhar a nossa
música!
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