Entrevista: Wegferend

 

Os Wegferend cruzam influências pagãs, religiosas, tradicionais, mediterrânicas, muçulmanas e muitas outras provenientes da sua região, a Occitânia. E também do metal não só pelas atmosferas sombrias e de fino recorte técnico, mas mesmo pela inclusão pontual de harsh vocals. Cumulativamente, En Autremond – Chapitre Second mostra a sua riqueza e criatividade, com o uso de três línguas: inglês, francês e a língua da sua região. Antes de partirem para a sua Peregrinação (como eles chamam à sua tournée pela Espanha e França), a vocalista, flautista e principal letrista Alexia Cazaméa apresentou-nos este espetacular projeto.

 

Olá, Alexia, tudo bem? Obrigado pela disponibilidade. Em primeiro lugar, podes apresentar os Wegferend ao público português?

Olá! Estamos todos bem, obrigado! Esperamos que também estejas bem! Muito obrigado pelo teu interesse na nossa música. Somos uma banda francesa com sede em Toulouse e começámos a tocar juntas com essa formação em 2017. Somos duas irmãs, Manon, guitarrista e vocalista de apoio e eu, vocalista e gravadora; e Thomas que toca percussão, violino, mandola e canta às vezes. Até agora lançamos um EP e um álbum e temos tido a sorte de abrir para grandes bandas como Solstafir, Garmarna, Trobar de Morte ou Saor. Conhecemo-nos extremamente bem e isso transparece nos nossos processos de criação no sentido de que construímos tudo juntos. Nós não temos uma única pessoa na banda que escreve todas as músicas e diz para os outros como devem tocar; é, na verdade, um trabalho em equipa. Um de nós geralmente aparece com uma ideia, uma melodia, um riff de guitarra... e a partir daí todos nós colocamos os nossos tijolos na parede. Acho que essas são as principais coisas que devem saber a nosso respeito.

 

En Autremond – Chapitre Second é o vosso mais recente álbum. Como foi a sua preparação e quais foram os vossos principais objetivos?

Para ser justa, não tínhamos um objetivo neste álbum porque não é assim que trabalhamos. Algumas das músicas de En Autremonde - Chapitre Second já estavam escritas quando gravamos o primeiro EP e limitamo-nos a deixá-las evoluir. Outras foram escritas especificamente para este novo álbum e surgiram naturalmente para nós. Nunca tivemos um plano definido do tipo de música que queríamos ter neste ou naquele ponto do álbum. Portanto, quando sentimos que estávamos prontos para entrar em estúdio, ligámos para o nosso amigo Fred Blanchard, que dirige o Silent Ruins Studio numa zona rural não muito longe de Toulouse e passamos cinco dias lá, a gravar o álbum. Fred também fez um trabalho maravilhoso com a mistura. Embora estivéssemos muito felizes com o som do primeiro EP, queríamos algo mais amplo e talvez um pouco mais metálico de alguma forma... e, definitivamente, Fred fez isso! Depois disso voltamos para Laurent Marc no Waveform Studio para a masterização porque o trabalho dele no nosso EP foi brilhante.

 

Olhando para os títulos, podemos ver aqui uma continuação. Existe essa continuação, tanto musical quanto lírica?

Sim, absolutamente! Como disse antes, não foi intencional, mas queríamos ter algo coerente no final. Com o passar do tempo e o desenvolvimento do processo criativo, percebemos que todas essas músicas tinham algo em comum, havia uma espécie de fio invisível que as unia musical e liricamente. Todos eles entrelaçados como galhos da mesma árvore e essa árvore era o que chamamos de Autremonde, que podes literalmente traduzir para "Outro Mundo". Na verdade, podes entender da maneira que quiseres, mas, para nós é uma espécie de ideal, um lugar para onde voamos depois de derrubarmos as nossas velhas ruínas... mas não é o mundo dos mortos, é um mundo no nosso mundo.

 

O que mudou na banda entre os dois álbuns? Podes falar-nos da vossa evolução?

Bem, acho que um ponto chave na nossa evolução é que todos nós temos bastante autoconfiança quando entramos em estúdio. Quando gravamos o EP, nunca tínhamos nunca feito nada parecido antes, não sabíamos o que queríamos e como as coisas deveriam acontecer, portanto foi um pouco intimidador. É claro que isso permitiu-nos ganhar alguma experiência que pudemos usar na segunda vez. Também evoluímos como músicos, exploramos novos tipos de música, novas e melhores formas de tocar os nossos instrumentos. Também trabalhamos nas nossas apresentações ao vivo e isso teve impacto nas gravações porque nos ensinou como transmitir o significado das nossas canções através do nosso canto ou execução.

 

Misturam diferentes idiomas nas músicas, incluindo algumas línguas tradicionais. Quem é o responsável pelo aspeto lírico e por que seguem esse caminho?

Geralmente sou eu quem escreve as letras. Sempre fui fascinada por línguas estrangeiras. Adoro aprendê-las, falá-las e entendê-las. Cada vez que domino algo num novo idioma, parece desbloquear um superpoder. E também sou extremamente interessada em linguística, a história das línguas, a sua influência na nossa perceção do mundo... Tudo isso explica porque gosto de escrever em diferentes idiomas. Poderá haver mais no futuro. Quanto à música em occitano (Jos l'Uelh de la Breissa), foi escrita por Thomas. Ele é o único da banda que fala esta antiga língua regional.

 

Quando estás a escrever, o que te faz decidir por um ou outro idioma?

Nunca decido entre um idioma ou outro. Eles próprios o forçam. De alguma forma, as músicas decidem em que idioma querem ser escritas. Para mim, geralmente começa com uma frase que vem à minha mente e elaboro a partir daí. Nunca sei o idioma com antecedência e também nunca sei o assunto. O sentido constrói-se à medida que a escrita se desenrola, é ligado a como me sinto enquanto seguro a caneta, o que está a acontecer à minha volta, o que me inspira naqueles dias... Quanto a Thomas, sei que ele não decidiu realmente escrever Jos l'Uelh de la Breissa em occitano. A música é extremamente significativa para ele, pois conta a história de um duro teste que a vida lhe lançou. Por um lado, ele sentiu que precisava regressar às suas raízes occitanas e, por outro lado, a língua apareceu naturalmente para ele nessa música. Acredito que todos trabalhamos de forma muito instintiva. Nada é calculado, tudo é sentido, mas no final tudo tem sentido.

 

Quão importantes são, para a vossa música, as tradições locais ou nacionais? Fazem algum tipo de pesquisa tanto para o aspeto musical quanto para o lírico?

Para ser sincera, Jos l'Uelh de la Breissa é a única música que está profundamente ligada às tradições e crenças locais. Podemos ser afiliados à cena pagã ou bandas que se inspiram nas tradições locais, mas isso não é o que fazemos. É claro que estamos muito interessados em tudo isso, mas não é isso que queremos para a nossa música. Pessoalmente, não gosto de ter que escrever sobre um determinado tema para não impor nenhum tema a mim mesma. Prefiro escrever instintivamente com o que o meu coração quer dizer no momento. Poderia muito bem estar ligada a algumas tradições locais, à história ou às lendas, mas não ser o resultado de pesquisas específicas. No entanto, nenhum de nós é contra fazer isso e pode acontecer no futuro, mas não acho que fosse num álbum conceptual completo. Quanto aos aspetos musicais, sei que a minha irmã Manon também trabalha muito instintivamente. As emoções têm muita importância para ela e sempre ela está a compor algo, a única pergunta que ela faz é "isso mexe comigo ou não?". Dependendo da resposta ela guarda uma ideia ou esquece. O que é louco ou bonito, tu decides, é que o início de Gedim é muito remanescente do nascer do sol, e a letra é sobre o Sol e o seu ciclo eterno. Isso não foi feito de propósito, mas acredito que Manon e eu compartilhamos uma ligação que nos permite entendermo-nos melhor do que ninguém e às vezes sabemos o que a outra quer dizer sem saber. O mesmo acontece com Thomas, agora que nos conhecemos há tanto tempo. Isso é por que tudo acontece naturalmente nos nossos processos criativos.

 

Além de vocês três, tiveram Jeff Grimal e Pierre Burette, como convidados. Quão importante foi a presença deles e que valor acrescentado trouxeram ao álbum?

Pierre já tinha colaborado connosco no nosso primeiro EP. Ele escreveu e gravou as partes de violoncelo de Celia e ficamos profundamente impressionados com o que ele fez. Portanto, não procuramos mais ninguém para escrever e gravar o violoncelo em En Autremonde, sabíamos que ele faria um excelente trabalho. E fez. Todos nós ficamos arrepiados quando ouvimos a faixa. Quanto a Jeff Grimal, ele é um grande amigo nosso e tê-lo no Druide parecia muito natural e lógico. O seu estilo de tocar combina muito bem com Manon e sabíamos, quando estávamos a compor a música, que ele iria adicionar algo muito interessante à parte de guitarra solo.

 

Quando sentiram que a sua adição poderia ser boa para o álbum?

Oops, já respondi a essa pergunta. Foi enquanto estávamos a compor o álbum. Era importante para nós tê-los porque os apreciamos muito como pessoas e como músicos e nunca duvidamos que eles trariam algo especial para as músicas.

 

Em breve iniciarão uma tour que vocês chamam de Peregrinação. Porquê?

Simplesmente porque é uma viagem longa, uma viagem distante. Thomas surgiu com o nome e pensei que se encaixava perfeitamente na ideia do Autremonde.

 

Que começa em Barcelona e continua até França. Alguns dos espetáculos serão com os Solventis. E outros sem eles?

Sim, exatamente. A maioria dos espetáculos na França será com os Solventis. Eles são grandes amigos nossos e músicos incríveis e estamos muito entusiasmados em compartilhar a estrada e o palco com eles. Também será a nossa primeira tournée principal, a nossa primeira tournée longa, portanto são muitas novidades e estamos extremamente felizes com isso. Mal podemos esperar para conhecer pessoas em locais diferentes.

 

Estão envolvidos em algum outro projeto musical sobre o qual possas falar?

Bem, eu tenho um projeto a solo chamado Ilum Sîn. É muito diferente de Wegferend, muito baseado nos vocais. Ainda não lancei nada, mas simplesmente não sinto que haja pressa para isso. Thomas também tem outros projetos, como uma dupla dark pop chamada To The Light. Ele tem estado a cozinhar outras coisas, mas ainda nada de concreto.

 

Muito obrigado, Alexia, mais uma vez. Queres acrescentar mais alguma coisa?

Queremos agradecer-te muito pelo teu interesse na nossa música e pelas tuas boas perguntas! Esperamos ir tocar a Portugal um dia destes.