Entrevista: Inner Enemy

 

Os Inner Enemy, banda austríaca de heavy metal formada em 2014, têm dado passos firmes no cenário musical, lançando o seu álbum de estreia Victims Of Insanity após uma década de dedicação. Pippo Herrnegger, baterista e vocalista adicional da banda, partilhou connosco os desafios, as influências e as ambições para o futuro.

 

Olá, Pippo, como estás? Obrigado pela disponibilidade. Antes de mais, podes apresentar os Inner Enemy aos metalheads portugueses?

Olá, amigos em Portugal. Nós somos Inner Enemy da Áustria. É ótimo estar aqui com vocês através do Pedro e Via Nocturna!

 

Formaram-se em 2014 e têm-se dedicado ao heavy metal desde então. Como descreverias a evolução do som da banda desde os primeiros covers até à criação de temas originais?

Inicialmente, fizemos covers de músicas de heavy metal de diferentes géneros para encontrar a nossa identidade musical. Também queríamos ver como nos complementávamos musicalmente. A ideia de tocar composições originais tornou-se rapidamente o principal objetivo da banda.

 

Portanto, o que aconteceu para que, só tenham chegado ao vosso primeiro álbum dez anos após o início da banda?

Bem, dez anos parece-me muito tempo. Para nós, no entanto, parece que passaram apenas algumas semanas. Primeiro, tivemos muito stress com a mudança de espaços de ensaio. Isso tornou difícil concentrarmo-nos na música. Continuámos a trabalhar nas nossas próprias canções, mas muitas vezes perdemos o rumo. Quando começámos a pré-produção em 2019, surgiu o Covid. Eventualmente, um bom amigo acompanhou-nos como produtor e, com ele, esforçámo-nos por chegar perto de produções de qualidade profissional. Claro que isto leva muito mais tempo com uma autoprodução.

 

Quais foram os principais desafios durante o processo de criação e gravação deste álbum de estreia?

Nas nossas músicas, juntámos muitas influências diferentes. O nosso objetivo era misturar o heavy metal tradicional com elementos estilísticos modernos. Isto significou que continuámos a trabalhar nos arranjos das músicas até estarmos verdadeiramente satisfeitos. Além disso, o álbum em si é muito variado, indo do hard rock (Animals) ao metal levemente progressivo (Pain). O desafio foi encontrar sons que dessem a todas as músicas uma sonoridade coesa e, ao mesmo tempo, garantir que cada uma soasse bem por si só.

 

Em Victims of Insanity, quais são os temas ou músicas que melhor representam a identidade e a mensagem dos Inner Enemy?

De facto, as letras giram em torno dos inimigos internos dos humanos, como a ganância, a arrogância, o egoísmo, os vícios, os medos, a imprudência, etc. Quando decidimos o nome da banda Inner Enemy, este foco temático não estava totalmente planeado. As músicas Animals, Crying People, Slashed And Burned, Pain e Not For Eternity são as que melhor representam tematicamente a nossa banda e o título do álbum Victims Of Insanity.

 

O álbum aborda temas profundos como a injustiça social e a decadência da humanidade. Podes partilhar a forma como estes temas influenciam as vossas letras e abordagem musical?

As injustiças contra as populações mais fracas ou os habitantes da Terra e a sua exploração estão entre as maiores queixas da nossa sociedade de consumo. Esta questão deixa-nos sempre tristes e zangados. Os habitantes da Terra que vivem em total harmonia com a natureza, muitas vezes em grande pobreza, são infelizmente os mais afetados pelos impactos negativos do nosso consumo sem sentido. O mesmo se aplica aos animais selvagens que estão a ser deslocados dos seus habitats, apesar de, evolutivamente falando, serem na realidade os nossos hospedeiros. É por isso que a música alta, como o heavy metal, tem por vezes de ser também uma voz para eles.

 

Misturar letras em inglês com partes em alemão é uma das vossas marcas registadas. Qual é a importância de incluir o alemão nas vossas canções e em que contexto acham que isso tem mais impacto?

O alemão é a nossa língua materna, enquanto o inglês é a língua tradicional do rock 'n' roll. O Manuel começou a escrever muito em alemão porque se sentia mais confortável a exprimir certas afirmações na sua língua materna, encontrando mais facilmente as palavras certas. Em última análise, achamos que as canções de metal soam muito bem quando cantadas em inglês. No entanto, o Manuel queria transmitir algumas mensagens profundas em alemão para que fossem melhor compreendidas pelo nosso público, maioritariamente de língua alemã. Isto levou à mistura de línguas, por vezes dentro de uma única canção, e tornou-se um elemento estilístico dos Inner Enemy. O impacto reside precisamente na mistura de ambas as línguas.

 

Descrevem as vossas canções como “hinos poderosos que puxam pelo pescoço”, com ritmos cativantes e refrões concisos. Como é que equilibram o peso do vosso som com estes elementos mais acessíveis e melódicos?

O principal elemento para combinar eficazmente estes estilos sonoros é um ritmo que faça o público mexer-se. A escolha do som pelo produtor também foi muito importante. Tentámos escolher sons com o máximo de ataque possível em todos estes elementos de música, que percorrem quase todo o álbum. A maioria das músicas também apresenta guitarras mais graves. As vozes principais são complementadas nalgumas partes melódicas pela voz bastante agressiva e gritante.

 

Sendo que os temas trazem uma harmonia dura e pesada, como fazem para manter esse som fresco e inovador enquanto preservam a essência do heavy metal?

Basicamente, todas as nossas influências mais profundas estão no heavy metal clássico, e isso transparece em todas as nossas faixas. No entanto, o Max adora power metal, o Sascha gosta de sons muito duros, o gosto do Manuel vai dos Led Zeppelin ao thrash metal e ao metalcore, e o meu vai do heavy metal clássico ao metal progressivo, com muita coisa pelo meio. Acho que o nosso denominador comum é a nossa formação estilística. O resto vem dos nossos corações de músicos intuitivos.

 

Por isso, em termos de composição, cada membro da banda traz uma dinâmica única ao grupo? Como é que as diversas influências e formações musicais dos membros contribuem para o vosso som?

Para a maioria das músicas do Victims Of Insanity, o Manuel trouxe um conceito completo. No entanto, ele queria que cada membro da banda incorporasse o seu estilo individual de tocar. Naturalmente, as várias influências de banda de cada músico tiveram um papel importante aqui. A maior parte das canções foi depois arranjada em conjunto até cada um de nós ficar satisfeito. Foi o que aconteceu com a Crying People, que o Max trouxe, e Pain, para a qual eu compus a parte principal.

 

Quais são as vossas ambições para o futuro dos Inner Enemy, tanto em termos de evolução musical como de atuações ao vivo? Há novas direções ou conceitos que queiram explorar em futuros lançamentos?

Em primeiro lugar, há dois lançamentos de vídeos profissionais em andamento. Estamos especialmente entusiasmados com isso. Temos estado a filmar e a reunir material de vídeo ao longo dos últimos anos. Nesta primavera, vamos trabalhar no lançamento do nosso próximo single. Acho que as próximas músicas vão inclinar-se mais para o material mais duro de Victims Of Insanity. Estamos agora a fazer um espetáculo ao vivo todos os meses como parte de uma amizade entre diferentes bandas. O projeto chama-se Steel From The Alps. Para o verão de 2025, esperamos fazer mais alguns concertos em festivais. Talvez até cheguemos a Portugal em breve!

 

Mais uma vez, obrigado, Pippo. Queres enviar alguma mensagem aos nossos leitores ou aos vossos fãs?

Hei, Metalheads! Sem vocês, a nossa música valeria menos de metade. Queremos agradecer a cada um dos ouvintes e esperamos que gostem das nossas músicas futuras também! Mantenham o espírito do metal vivo! Keep on rockin`Portugal - See You!!!