Entrevista: Tower

 

Com riffs afiados e uma energia renovada, os Tower regressam em força com Let There Be Dark, um álbum que mergulha de cabeça no heavy metal clássico, sem nunca perder o espírito rebelde que os definiu desde o início. Para conhecer melhor esta nova fase da banda nova-iorquina, conversámos com o guitarrista James Danzo, que nos falou sobre a evolução do som da banda e o conceito por trás deste disco intenso e ousado.

 

Olá, James, obrigado pela disponibilidade. Antes de mais, podes apresentar os Tower aos metalheads portugueses?

Então pessoal! Sou o James dos Tower, toco guitarra ao lado do Zak Penley, Philippe Arman no baixo, Keith Mikus na bateria, e a já lendária Sarabeth Linden na voz!

 

Let There Be Dark, o vosso novo álbum, marca uma mudança do vosso anterior rock and roll para um som mais puro de metal. O que influenciou esta mudança de direção?

As nossas personalidades e natureza mudaram desde 2021. Estamos mais sábios e um pouco mais maus agora e a nossa música também.

 

Para este novo álbum, colaboraram com o produtor Arthur Rizk. Como é que surgiu esta parceria e que impacto teve no processo de gravação?

Trabalhar com o Arthur em 2024 foi como trabalhar com o Martin Birch em 1980, o líder absoluto na produção de heavy metal atualmente! Ele tem um estilo próprio que nós sabíamos que ia funcionar bem com o nosso. Fazer o disco foi muito fácil e sem stress. Para além de alguns detalhes que eram importantes para nós, o som do álbum é inteiramente dele.

 

Com o regresso do baixista original Philippe Arman e a adição do baterista Keith Mikus, como é que a dinâmica da banda evoluiu durante a criação deste álbum?

O impacto deles no novo álbum é mais evidente na faixa-título, que nasceu de uma jam entre nós os três no espaço do Keith em Filadélfia. O nosso estilo já estava estabelecido com o Philippe como membro original, por isso este álbum é, de certa forma, um regresso à forma, apesar de termos progredido muito desde o nosso primeiro disco. O Keith não precisou de qualquer adaptação quando se juntou aos Tower, foi a integração mais natural de um novo membro que alguma vez tivemos.

 

Vocês mencionaram que assumiram mais riscos na composição e gravação deste álbum. Podes dar exemplos específicos desses riscos e de que forma contribuíram para o produto final?

Mais uma vez eu diria que a faixa-título, porque é tão thrashy que eu teria usado alguns desses riffs para outro projeto se eles tivessem sido escritos durante uma era anterior. Mas, no extremo oposto do espetro, as duas baladas And I Cry e Don't You Say mostram um lado mais vulnerável do que aquele com que nos sentimos confortáveis no passado. Os interlúdios também são um tipo de coisa totalmente nova para nós. De facto, todas as canções deste disco apresentam ideias novas e invulgares que nunca tínhamos abordado antes. Nenhuma destas coisas é para o seu próprio bem, mas sempre para o bem da canção. A única faixa que soa familiar é provavelmente Iron Clad, que está mais na linha do álbum anterior em comparação com as restantes.

 

Nestes riscos, podemos falar, como já referiste, nos dois interlúdios. Qual foi o objetivo na narrativa geral do álbum?

Os interlúdios inserem-se na temática bíblica e histórica da segunda metade do disco. O lado 2 começa com The Well Of Souls (O Poço das Almas), que é um local real dentro da Cúpula da Rocha em Jerusalém. De acordo com a mitologia religiosa, esse lugar é o ponto de partida da criação física. Serve de introdução a Book Of The Hidden, que trata do nascimento das religiões abraâmicas há 4000 anos e de todos os seus efeitos no mundo, para o melhor e para o pior. Legio X Fretensis traz-nos para 2000 anos atrás e tem um som muito médio-oriental, com o nome de uma legião romana em particular cujos trabalhos mais famosos foram realizados no Médio Oriente. Iron Clad é a continuação dessa história em termos líricos. Avançando mais 2000 anos até aos dias de hoje, The Hammer é o triste e provável final da história, à medida que os conflitos antigos se transformam num potencial holocausto nuclear.

 

O single Under The Chapel foi inspirado numa canção de embalar Yiddish da avó de Sarabeth. Podes explicar como é que esta ligação pessoal moldou a composição e o tema da canção?

A música para Under The Chapel tem uma vibe oriental, o que talvez seja a razão pela qual a canção de embalar Yiddish me veio à cabeça. Chama-se Schlaf Mein Kind e a sua melodia assombrosa foi a inspiração perfeita para a canção. Mas serviu apenas como um trampolim, já que a letra e a melodia se afastam por si próprias.

 

De que forma as experiências da vossa recente digressão europeia influenciaram os temas e a energia de Let There Be Dark?

Temos tido a sorte de fazer uma digressão pela Europa uma vez por ano desde 2023 e o apoio dos fãs europeus deixou-nos certamente mais ansiosos por seguir com o Shock! No que diz respeito à composição e aos temas, para ser honesto, não afetou nada. As digressões são normalmente uma altura de festa e este não é um álbum de festa.

 

Refletindo sobre quase uma década como banda, como é que sentes que o vosso som e abordagem à música amadureceram até Let There Be Dark?

Demorámos bastante tempo entre o Shock e o Let There Be Dark, por isso as diferenças podem parecer um pouco drásticas para os ouvintes, mas para nós foi gradual. O Shock em si já estava a quilómetros de distância do nosso primeiro álbum e EP. Quando se está a viver a história dia após dia é difícil notar as mudanças, mas se alguém não vos viu ou ouviu durante 3 anos, as mudanças são imediatamente evidentes.

 

À medida que se aproximam do vosso décimo aniversário em 2025, que direções futuras preveem para os Tower, tanto em termos de estilo musical como de aspirações da banda?

Nunca planeamos estas coisas! A vida leva-nos para onde nos quer levar e a música segue-nos.

 

Com o lançamento do álbum, há planos para digressões ou atuações ao vivo para levar Let There Be Dark a palco?

Claro, quando o álbum for lançado, vamos colocar muitas músicas no set ao vivo. Por agora, temos uma pequena digressão marcada para a Europa de Leste em novembro, mas ainda não há grandes digressões marcadas.

 

Mais uma vez, obrigado, James. Queres enviar alguma mensagem aos vossos fãs ou aos nossos leitores?

Espero ver-vos na Península em breve! Obrigado por lerem e por tocarem o novo álbum bem alto!