Entrevista: Sainless Madness

 




Formados em 2023 a partir da vontade de quatro jovens músicos, ainda estudantes, de dar forma às suas próprias ideias dentro do universo metal, os Stainless Madness surgem como um projeto que cruza o ímpeto do thrash clássico com apontamentos mais modernos vindos do death e do metal contemporâneo. O álbum de estreia, Disciples, reflete precisamente esse momento de afirmação. Nesta conversa, o coletivo juntou-se para nos falar das suas origens e dos desafios de gravar um primeiro álbum.

 

Olá, pessoal, como estão? Obrigado pela disponibilidade! Vamos começar pelo início: como é que o Stainless Madness se formaram e quais foram as principais motivações que vos levaram a formalizar este projeto numa banda?

Olá, obrigado a vocês! Os Stainless Madness começaram como uma forma do Marcos (voz e baixo) e do Alejandro (guitarra) se reunirem para tocar as suas músicas favoritas juntos. A formalização da banda veio depois, com a incorporação do Diego (guitarra principal) e do Hector (bateria). Assim, desde o início de 2023, o projeto começou a tornar-se cada vez mais sério, impulsionado pela motivação de continuar a compor músicas de que gostávamos.

 

Antes dos Stainless Madness ganharem forma, cada um de vocês já tinha o seu próprio caminho musical. Podem contar-nos um pouco sobre as origens individuais dos membros e como essas experiências anteriores ajudaram a definir a identidade da banda desde o início?

Graças ao seu pai, que o apresentou à música pesada ainda jovem, Hector já ouvia metal há mais tempo do que o resto da banda quando entrou. E ele estava muito familiarizado com os subgéneros mais extremos e modernos que mais tarde se tornariam uma influência na música. Marcos, Diego e Alejandro cresceram expostos ao hard rock/metal mainstream pelas suas famílias e incorporaram organicamente o metal mais pesado ao seu gosto ao longo dos anos, mas não exploraram realmente os géneros mais extremos até à banda ser formada.

 

Como álbum de estreia, Disciples soa muito consciente do seu papel. Houve um esforço deliberado para apresentar um manifesto de quem são os Stainless Madness musicalmente, ou o álbum cresceu de forma mais instintiva, música a música?

Bem, achamos que a evolução da banda pode ser percebida no álbum, com músicas como Dragged By The Hours sendo mais thrash metal old school, marcando o início da banda, e músicas como Disciples sendo um tipo de música death/thrash mais melódica com um som moderno. À medida que avançávamos no processo de composição, as nossas influências evoluíram de um thrash mais direto para uma gama mais ampla de géneros de metal, assim, cada nova música tornou-se algo único espontaneamente.

 

Ao ouvir Disciples, é possível perceber raízes claras no heavy metal clássico e tradicional, mas também um senso moderno de impulso e produção. Que bandas, cenas ou épocas consideram influências essenciais para os Stainless Madness, e como equilibram a homenagem com a vossa própria voz?

Bem, como é essencialmente um álbum de thrash metal, não se pode ignorar a forte influência da era inicial do thrash com bandas como Megadeth e Metallica. A banda Death também foi uma grande influência para a técnica vocal e a era moderna do melodeath e metalcore para compor riffs rápidos e melódicos, além de alguns breakdowns pesados. Sempre gostamos de tornar as músicas nossas, portanto, geralmente pegamos nessas influências e transformamo-las no nosso próprio estilo de composição. Não temos medo de misturar elementos de estilos aparentemente distantes e acreditamos que isso é uma grande parte da nossa identidade.

 

De que forma a banda trabalha o processo de composição? Existe um núcleo criativo principal ou o Disciples é o resultado de um processo de composição mais coletivo e democrático?

A composição consistia principalmente em criar um riff/melodia, gravá-lo em casa e enviá-lo para o resto da banda. Em seguida, sugeríamos ideias ou novos riffs e, em geral, finalizávamos as músicas para as tornar o mais consistentes possível. A quantidade de material contribuído para Disciples foi distribuída de forma bastante igualitária entre nós quatro.

 

Como este é o vosso primeiro álbum, quais foram os principais desafios que enfrentaram durante o processo de gravação e produção?

O principal desafio foi o dinheiro, como somos todos estudantes, não podíamos pagar muitas das coisas de que precisávamos para tornar Disciples o mais profissional possível. Por exemplo, ao gravar as partes de bateria no estúdio, o Héctor só tinha dois dias para gravar o álbum completo, portanto, passou por um processo exaustivo para terminar todas as partes a tempo. Quanto aos restantes instrumentos, levámos o nosso tempo para os gravarmos calmamente no estúdio caseiro do Héctor, porque todos achámos que era a melhor (e mais barata) opção, dadas as nossas circunstâncias.

 

Como imaginam apresentar Disciples em palco e o que é que o público pode esperar de um concerto dos Stainless Madness em termos de energia, imagem e atmosfera?

Esse tem sido o nosso foco principal ultimamente. Investimos muito dinheiro em material para espetáculos ao vivo e ensaios e preparamos um som profissional para os nossos concertos. Como tocamos as músicas consistentemente nos ensaios, temos mais tempo para nos concentrarmos no espetáculo e na energia no palco, em vez de nos concentrarmos em tocar as músicas perfeitamente. A energia e o som dos nossos espetáculos ao vivo neste 2026 serão certamente um grande avanço em relação aos anos anteriores. Além do aspeto musical, provavelmente também implementaremos alguns efeitos visuais para acompanhar o espetáculo, desde que os locais ofereçam essa possibilidade.

 

Com o álbum de estreia agora lançado, como veem o futuro imediato da banda? Estão focados em consolidar essa primeira declaração ao vivo ou já estão a compor novas músicas?

Sim, como mencionado na pergunta anterior, estamos muito focados em melhorar os espetáculos ao vivo. Agora estamos numa fase de brainstorming musical. Como deves ter notado, o álbum tem uma grande diversidade de estilos e influências diferentes, portanto, agora estamos a tentar construir a nossa própria identidade e tornar o novo material o mais único e cativante possível.

 

Por fim, o que gostariam que os ouvintes retirassem de Disciples após a primeira audição completa? Mais do que músicas individuais, que tipo de conexão ou reação esperam que este álbum desperte?

Bem, acima de tudo, esperamos que os ouvintes se conectem com as diferentes abordagens do álbum e apreciem os aspetos únicos de Disciples. Pensámos bastante na composição de cada música, em todas as transições e dinâmicas entre elas e no fluxo do álbum como um todo; por isso, esperamos que as pessoas reparem nisso. Também adoraríamos que os nossos ouvintes acreditassem no nosso projeto e continuassem a apoiar-nos nos próximos passos da nossa jornada!

 

Obrigado, pessoal. Alguma mensagem de despedida que gostassem de partilhar com os vossos fãs ou com os nossos leitores?

Muito obrigado por nos receberem aqui! Gostámos muito de responder a este conjunto de perguntas, muito bem pensadas e interessantes! Para os leitores que ainda não nos conhecem, ouçam os Disciples na vossa plataforma de streaming favorita. E se gostarem do que ouvirem, esperamos vê-los em breve na multidão, a desfrutar da nossa energia e do som ao vivo em que temos trabalhado. Muito obrigado!!!

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